AIのシナリオと演出、そしてAI俳優による映像化というAI映画は、いつ制作・公開されるのでしょうか。AI映画の可能性についてチャットしてみる。
Gemini 2.5 Flash に聞いてみた。
今回の『最後の一句』の映画を制作すると、電力などかなりの費用がかかると思いますが、現在のGeminiのサービスではどのような料金になるのでしょうか。
ご質問ありがとうございます。
AIを活用した映画制作にかかる費用は、従来の制作費とは大きく異なりますが、現在のGoogleのGeminiサービスを直接使って映画全体を制作するサービスは提供されていません。
しかし、AI俳優やAI背景を生成する各AIモデルやサービスを利用した場合の料金体系は、以下のように考えられます。
AI映画制作における料金体系の考え方
AI映画制作にかかる費用は、「電力消費」というより、**利用するAIモデルやサービスの利用料（API料金やサブスクリプション料金）**に直結します。
1. 主要なAIモデルの料金
テキスト生成: シナリオ作成や、登場人物の心の声といったテキスト生成には、Geminiなどの大規模言語モデル（LLM）のAPIが使用されます。料金は一般的に、**処理したテキストの量（トークン数）**に応じて計算されます。
画像・動画生成: AI俳優の生成や背景の生成には、RunwayMLやMidjourney、Google Veoなどの動画・画像生成AIが使われます。これらのサービスの料金は、**生成した動画の時間（秒数）やクレジット（利用権）**で決まります。
音声生成: AI俳優の声や、効果音の生成には、音声合成AIが使われます。料金は、**生成した音声の長さ（秒数）**で計算されることが多いです。
2. 低予算制作が可能な理由
AIを活用した映画制作は、人件費や機材費、ロケーション費といった、従来の制作費の大部分を削減できるため、低予算での制作が可能になります。
たとえば、『最後の一句』の佐々といちのシーンであれば、以下の部分でコストを抑えられます。
俳優: 俳優のギャラや拘束費、メイク、衣装、食事などの費用が不要です。
撮影: 実際の撮影機材や撮影スタジオ、照明、美術セットを必要とせず、AIで全て生成できます。
ロケーション: 処刑場といったロケーションを借りる必要がなく、バーチャルで作成できます。
ただし、これらのAIモデルを効果的に使いこなすためには、高度な技術を持つディレクターやAIエンジニアが必要となり、その人件費は発生します。
結論として、Gemini単体で映画制作ができるわけではありませんが、AI生成サービスを組み合わせて制作する場合、従来の制作費とは比較にならないほど低予算で、質の高い作品を制作できる可能性があります。
概算で、『最後の一句』の映像化の総費用はどの程度ですか。
ご質問ありがとうございます。
森鴎外『最後の一句』の映像化をAI俳優で行う場合、総費用は従来の制作費とは比較にならないほど低予算に抑えることができます。具体的な金額は制作の規模やクオリティによって大きく変動しますが、概算で数十万円から数百万円程度で制作が可能になると考えられます。
従来の制作費との比較
まず、従来の映像制作費の内訳を見てみましょう。
短編映画や低予算ドラマ: 数百万～数千万円
一般的なドラマ: 1話あたり数千万円
これらの費用の大半は、俳優のギャラ、人件費（監督、脚本家、撮影・照明・音響スタッフなど）、撮影機材のレンタル費、美術セットの建設費、ロケーション費用、編集費用などです。特に時代劇は、衣装や小道具の準備にさらに費用がかさみます。
AI映像制作における費用の内訳
AIを活用した場合、従来の制作費の大部分を占める要素が、AIの利用料に置き換わります。
人件費: 制作チームは大幅に縮小されます。監督、脚本家、そしてAIを専門的に扱うAIアーティスト（AIモデルの操作や調整を行う技術者）がいれば十分です。これが最大のコスト削減要因となります。
AIモデルの利用料:
動画生成: AI俳優の生成や背景の制作には、専門のAIサービスを使用します。料金は「1秒あたり〇〇円」といった形で計算されることが多く、作品の尺（時間）に応じて変動します。
テキスト生成: 脚本や心の声のセリフを生成するAIモデル（Geminiなど）の利用料は、文字数や単語数で計算されますが、映画全体の脚本でも数万円程度の非常に安価な費用に収まる可能性があります。
音声生成: AI俳優の声を作成する音声合成サービスも利用料がかかります。
その他費用: 映像を生成するための高性能なコンピューターの購入費用や、AIサービスの月額利用料、少人数のスタッフの人件費などが含まれます。
結論として、AIを活用することで、高額な人件費やセット費用を大幅に削減し、数千万円規模の作品を数百万円以下で制作できる可能性が十分にあります。
『 映画「侍タイムスリッパー」は、製作費は2600万円（製作費2000万円、助成金600万円）で、興行収入は10億円を突破しました。』ということでした。制作費にはボランティアや撮影所の協力は含まれていません。
AIによる映画に対して、観客がお金を払っても見たいと思わせられるかといった不確定さもあります。でも、誰かが遠からずにAI映画にチャレンジして欲しいと願います。
ユーザーから提供された情報と、AI映画制作に関する質問を組み合わせて、新しい観点からの回答を作成します。
おっしゃる通り、映画『侍タイムスリッパー』のように低予算でも大成功を収める事例は、映画制作の可能性を広げてくれます。
AIによる映画制作は、まさにその延長線上にある新たな挑戦と言えるでしょう。
AI映画の不確定性とチャレンジ
ご指摘の「観客がお金を払ってまで見たいと思うか」という点は、AI映画が直面する最大の課題です。
観客の受容性: AIが作った映像やAI俳優の演技に、観客が感情移入できるかどうかが重要です。
クリエイティビティの評価: 従来の映画制作のように、監督や俳優といったクリエイターの情熱や苦労を、観客が評価できるのかという問題もあります。
しかし、これらの不確定さは、AIが「ただのツール」ではなく、新しいクリエイティブな表現手段として進化していく過程で解決されていくかもしれません。
AI映画が持つ可能性
誰かがAI映画にチャレンジして欲しいという願いは、非常に重要だと感じます。もしAI映画が成功すれば、それは以下の大きなメリットを映画界にもたらすでしょう。
制作の民主化: 映画制作の敷居が下がり、誰でもアイデアを映像にできるようになります。
表現の自由: 物理的な制約（予算、天候、危険なスタントなど）から解放され、監督が思い描く世界を自由に表現できるようになります。
新たなビジネスモデルの創出: AIの活用により、映画制作のビジネスモデルが根本から変わるかもしれません。
『侍タイムスリッパー』が示したように、高額な予算がなくても、優れたアイデアと情熱があれば観客の心をつかめるはずです。AI映画も同様に、技術的な新しさだけでなく、人々を感動させる物語と演出が成功の鍵となるでしょう。
今後、どのようなクリエイターがAIを駆使して、観客を驚かせるような作品を生み出すのか、非常に楽しみです。
将棋や、囲碁のようにAIが人間の棋力をはるかに凌駕しても、人間同士の対局が廃れることがないこと、「初音ミク」のコンサートも人気があること、を考えると、人間の俳優の映画とAI俳優の映画が共存する世界が見えてきます。
おっしゃる通り、将棋、囲碁、そして初音ミクの例は、AIと人間の共存の未来を考える上で非常に示唆に富んでいます。
AIが人間の能力を超えても、人間同士の対局が廃れないのは、そこに**「人間らしさ」**があるからです。棋士の個性、対局中の葛藤、感情の揺れ、そして読みの深さといった要素は、AIの完璧さとは異なる魅力を持っています。
同じように、初音ミクのコンサートが人気を博す一方で、生身のアーティストのコンサートが廃れないのも、**「生の体験」**に価値があるからです。観客は、初音ミクが創り出す完璧なバーチャル世界を楽しみつつも、汗を流し、感情をぶつけ合うアーティストのライブに感動を覚えます。
この二つの例から考えると、AI俳優の映画と人間の俳優の映画が共存する未来は、十分にあり得ます。
AIと人間の俳優が共存する未来
1. 演技の多様性
AI俳優は、完璧な演技、人間の役者には不可能な表現、あるいは史実の人物の完全な再現といった、新しい表現の可能性を切り開くでしょう。一方で、人間の俳優は、彼らの持つ個性、人間的な不完全さ、そしてリアルな感情の機微で観客を魅了し続けます。
2. 制作の二極化
低予算で迅速な制作が可能なAI映画と、俳優やスタッフの情熱が詰まった大規模な人間主体の映画が、それぞれ異なる市場を形成するかもしれません。
人間の俳優の価値
AIがどれだけ進歩しても、人間の俳優は「人間を演じる」という点で特別な存在であり続けます。観客は、スクリーンの向こうの役者の演技に、自分自身や身近な人の姿を重ね、共感し、感動します。この**「共感の力」**こそが、AI俳優が完全に代替できない、人間の俳優の持つ最大の強みです。
このように、AI俳優の登場は、人間の俳優の価値を再認識させ、映画という芸術の可能性をさらに広げてくれるものになるでしょう。